紐約視覺藝術學院,位于紐約是曼哈頓區,成立于19世紀四五十年代,已經有七十多年歷史了,是美國著名的私立藝術學院,主要開設廣告,平面設計,插畫設計等專業,近些年名氣越來越高,是藝術留學極佳的選擇,下面帶大家來了解一下此院校開設的專業和申請條件,希望對大家有幫助。
學院簡介
美國紐約視覺藝術學院1947年成立,是位于紐約市區內的著名私立藝術學院,沒有校園,校舍分布于紐約下東區23-20街一帶,該校大學部最受歡迎主修為:廣告、平面設計、插畫,全職的老師有109位,提供宿舍。為近年來才名聲竄起的學校。
專業設置
紐約視覺藝術學院的動畫專業擁有40多年的歷史,師資力量雄厚,學術經驗豐富,任課老師多在著名動畫室,并擁有業內領先的導演、純藝術家、攝影家、特效大師、廣告大師等人才,手把手教授學生動畫領域內的專業知識技能和最前沿的科技思想。在2D、3D、繪圖等專業課程的基礎上,學生還能夠學習到創新繪畫技巧、講故事和故事版制作,以及各類專業軟件的運用。SVA被譽為是動畫產業的靈感源泉,如果你想進入紐約的大學學習動畫,SVA將是你的選擇,我們有最新的2D、3D繪制技術,并手把手學生使用并掌握,而且我們為學生提供實習與交流的機會。
藝術本科留學:藝術史
藝術史是SVA設置的一門非學位課程,為學習者提供機會了解歷史的發展對藝術的影響,該課程較注重實踐。了解藝術的歷史對于藝術事業的發展至關重要,而且紐約擁有著大量博物館和強烈的當代藝術氣息,對于藝術學習者沒有比這里更好的地方了。
藝術本科留學:卡通
SVA在訓練卡通畫家一直享有領導者地位,擁有者大的教師隊伍。SVA是想要在紐約學校學習卡通的學校,是所開設卡通專業的學校之一,現已成為學科先鋒。在我們學校專業的實驗室學習電腦美術、電腦動畫和視覺效果,你會成為一個運用顏色、技術以及敘述故事的專家。SVA是想來紐約學習電腦動畫的之選,以作品為基礎,學習3D動畫、傳播設計、電腦程序編寫、影像合成、腳本編寫、視頻游戲設計等讓學生在產業競爭中更加出色。
藝術本科留學:設計
設計專業是一門多學科專業其中包括設計、動態影像和立體設計等。我們的設計專業著重教授學生視覺交流技巧,為學生找到有豐厚收獲的事業開啟大門。學生將對比例、質感、對稱、壓力、線條、色彩、色調、平衡、對比、圖案以及觀點有所理解。SVA是想要在紐約學習設計的學生之選,我們的任務是培育出有專業建樹的藝術家。
藝術本科留學:電影與視頻
紐約視覺藝術學院的電影與視頻專業非常強調特立獨行,要求學生更多展現自己的個人特色。學生可以專門研究導演、劇本創作、電影藝術、編輯或是聲效其中的一個方向,但也可以綜合發展。學院采用合作式教學的方式,由老師和同學組成項目組來一起完成電影視頻方面的作品,一起實踐、探索和學習。SVA電影,將使你成為一個獨立的電影制片人,加入紐約市博鰲亞洲論壇計劃。在這里你將不只學習電影,而是用四年的實踐來親自做電影。你的導師是最專業的人士,他們會教你使用國內最先進的設備和技術。你的電影人同伴們是一個共同努力的國際創意社區,大家互相幫助,實現各自的目標。
藝術本科留學:美術
如果你想進入紐約的大學學習美術,SVA將是你的之選。SVA提供大量的雕塑和裝置,繪畫,素描,版畫,視頻和新媒體,SVA致力于在更大的藝術和設計的世界為學生創造社交機會。
藝術本科留學:榮譽課程
視覺藝術學院非學位榮譽課程是一個具有挑戰性的計劃,隨著他們的室實踐的那些藝術家們尋求學術充實。這種跨學科的室實習計劃聯合文科,榮譽的研究是增加公共和私人講座,參觀博物館和事件在藝術家的室和劇院,利用很多機會參加在紐約市藝術學校所提供的。上進的學生可以申請到廣電榮譽計劃。
藝術本科留學:人文科學
視覺藝術學院非學位的人文和科學計劃提供超過200門課程;廣電致力于通過其產品提供一個全面的教育藝術家在人文和科學;我們提供英語作為第二語言課程和同儕輔導,以協助國際學生;寫作資源中心提供電腦,上網和導師進行咨詢和輔導。
藝術本科留學:室內設計
紐約視覺藝術學院所在的紐約,是美國乃至世界上的城市,因此室內設計專業正好運用了如此強大的內外部資源。室內設計專業市場廣闊,學生在學習期間能有機會接觸到室內設計最新的技術理論,專業課程中也包括了公寓、飯店、辦公室、學校、博物館、游艇等建筑的室內設計,學生可以充分實踐他們的藝術想法。同時,還會有和室內設計有關的建筑工程管理,項目管理,公司經融、管理等課程,以及專業的生產和場景設計、高級計算機渲染技術、設計與建筑等方面的課程,全方位的培養學生的專業技能。與來自全紐約的建筑師和室內設計公司學習專業的室內設計,SVA是想在紐約學習室內設計的選擇,SVA為學生提供專業誰準的技術,新生入學即可獲得個人的空間,教師隊伍由紐約的一線設計師。
藝術本科留學:攝影
紐約視覺藝術學院的攝影專業是全紐約的攝影專業,在具備廣泛的科學文化和藝術理論知識的基礎下,全方位的培養學生的攝影知識和技能。讓學生能夠熟練處理黑白、彩色攝影材料,處理攝影室的燈光,熟練使用中型大型相機,處理數碼材料,攝影門類包括時尚攝影、景物攝影、生活靜態攝影,肖像畫,新聞報道攝影等。專業導師均為著名攝影藝術家、評論家、出版人和圖片編輯師等,均具備豐富的攝影教學經驗。學院還配有專業的室和設備供學生實踐使用。
藝術本科留學:視覺和批判研究
該專業為那些不希望局限于一個學科的藝術者們提供理解藝術、哲學和視覺思想,為希望獲得專業知識,有理想有抱負的學生設置的特別專業。致力于培養學生對于古往今來藝術、哲學和視覺思想的理解能力,多樣化室學科的探索,對于不想收于一個學科限制的藝術者是一個理想的選擇。
美國批判藝術學最早設立的研究生項目;對于藝術家來說批判藝術可以讓我們更充分地質疑并提出更好的問題;我們希望學生對當代藝術有著廣泛的興趣;著重從歷史到當代的藝術形式的改變。
藝術研究生留學:藝術教育學
來紐約在視覺藝術學院取得你的藝術教育學碩士學位;學習教育學理論,同時發展藝術事業;通過視覺藝術學院創新兒童教育項目取得專業化的教學經驗;參加一年制集訓項目來年秋季正式走向崗位或兩年制在職研究生項目。
藝術研究生留學:實踐
通過多學科的學習獲得藝術碩士研究生學位;多學科專業,著重培養智力、美學素養,技術應用和解決實際問題的能力;3年制的實習培訓計劃加每年夏季在紐約在室實踐的網絡課程;可與紐約藝術者、設計者共事。
藝術研究生留學:品牌學
SVA在同類學校中是美國首個設立品牌學碩士的學校;創立指導推廣品牌、品牌設計和商業發展的框架;科學發展品牌、業務、市場和設計策略;掌握領導者和創造力之間關系的智慧。
藝術研究生留學:計算機藝術
計算機藝術系是注中創造力和藝術與計算機技術和新興技術的多學科專業;該專業的目標是培養學生的創造性,引導學生的藝術家職業生涯;教師包括紐約藝術界的國際知名的藝術家,策展人,批評家,理論家和行業的專業人士;最近引進國內最先進的設施,被譽為世界十大數碼藝術學校之一。
藝術研究生留學:批判理論與藝術
為期一年的三學期的社會批判理論碩士學位項目,著重藝術研究,包括藝術理論和美學研究,社會歷史學,社會理論和藝術歷史;重點項目是大學研究班,課題為“藝術形勢:問題的等級”以及時代文章系列提出的問題:為什么美國社會沒有進步。
藝術研究生留學:管理實務碩士學位
在曼哈頓中心同來自紐約的管理領導者及管理專家進行嚴格的管理集訓;學習管理界中有關歷史與理論方面的知識。
藝術研究生留學:設計
早期紐約的設計者專業;我們注重培育可以代替傳統實踐的企業家精神,以此來提升設計者的專業素養和成果水平;我們教授廣泛的視覺、語言、話語途徑等一系列的基礎設計;我們注重培養設計者的能力,化的提高其專業水準。
藝術研究生留學:設計批評
設計批評外交部是一個在美國的同類唯一的研究生課程;準備在設計研究,寫作,策展,教育和管理的職業生涯;設計和建筑的公共話語;檢查設計實踐的影響,其產品;學習如何編寫令人信服的圖像,物品和空間。
藝術研究生留學:社會創新設計
視覺藝術學院的MFA會創新設計專業幫助設計師尋找有意義的,引人入勝的,通過它們可以為社會做出重大貢獻,也為那些在其他學科的畢業想要了解設計的力量,創造出積極的變革和轉型的學生而開放。我們提供獨特而全面的方法,學習設計,社會創新和企業之間的聯系和交集;我們統巴布森舉、PopTech,水牛城尼加拉醫療校區等學校的教師,課程有著密切的聯系,這可以讓學生們接觸到同世界的思維和實踐;學生接受的教育給他們機會創造自己的未來的一天;我們教學生將設計作為一種工具,利用其改善社會和環境,而不是僅限于如何設計。
藝術研究生留學:數碼攝影專業
在數碼攝影中獲得研究生學位為期一年的全日制課程,或通過我們的低居留選項;Master數碼攝影的最新工具和技術密集的一年計劃;的專業人士包括教師眾多的客座講師提升技術和創意課程;可作為在線/夏居留權或on-campus/summer的居住方案在目前的數碼攝影實踐和美學尖端教育。
藝術研究生留學:時尚攝影專業
研究在時尚之都紐約市的時裝攝影;專門時尚攝影的少數研究生課程之一;程序旨在精通攝影師誰想要開發自己的手藝在這派;該程序利用紐約市作為世界時尚和媒體資本資源。
藝術研究生留學:美術
跨學科演播室節目強調探索和實驗;學院由國際知名的藝術家客座藝術家,策展人,批評家講學,參觀學生室。
藝術研究生留學:視覺文章插圖
SVA為獲取插圖專業研究生學位的選擇;通過我們精選的課程為你指定你的將來;課堂為主的課程,教師和其他同學之間的密切互動節目是創作過程中的重要組成部分;擁有紐約市的多元化和世界著名的專業導師,客座講師,顧問和教員。
藝術研究生留學:交互設計
MFA交互設計側重于交互設計,設計研究,人機交互,界面設計,平面設計,信息架構和無處不在的計算的核心概念。創建人類問題的創新方法;流利的原型設計和有遠見的想法在實際應用中開發;將新產品和服務的創業理念融入。
真人短片
十個月的特別培養計劃,由電影制作傳說中的短片廣告導演之一,鮑勃Giraldi主持。一個想法轉換成一個短片,采用最新數字技術;與行業的專業人士:在職董事,編劇,編輯和制片人一同學習;注重實踐,讓學生體驗短電影制作的每一個環節。
藝術研究生留學:攝影,錄像和相關媒體
如果你正在尋找一個MFA攝影專業,就讀于紐約市SVA是正確的選擇。藝術靜止和移動的鏡頭在各方面的廣泛和創新課程;了解需要在一個不斷變化的世界中創造新技術,新的歷史,新的批評和成功的專業實踐;紐約市是一個世界性的網絡創意樞紐,在這里你很容易遇到我們的導師,教師和講師。
設計產品
產品設計將設計師,教育的頭部,心臟和手臂重塑,創造新的價值類型和催化的業務作出積極的改變。一個樂觀的有豐富想象力的設計專業,協調生產和消費系統和后續;使學勤于生動手,勇于實踐,掌握技術和敘事技巧;行業領導者,跨學科的實干家,熱情的偶像破壞者和精明的企業家組成的教師隊伍。
藝術研究生留學:社會紀錄片
社會紀錄片專業是電影節目指南和支持新興藝術家充分發掘社會紀錄片的一個學科。訓練學生找到創新的方法來研究和溝通核心經驗和事件。向所有學生開放,不要求有任何電影制作背景;制定合適的課程幫助學生獲得藝術感,和紀錄片制作能力。
藝術研究生留學:視覺敘事
SVA提供兩個在線課程,每年夏天在紐約進行。該項目在9月2014年六月開始。訓練以獨特的漸進的方式講故事的能力;專注于廣告,視頻游戲,圖畫書,圖文小說,電影,插圖和動畫原創內容,這些能力是創造者不斷增長的需求;準備成為藝術家和作家的你可以學到在以不斷變化的方式進行視覺敘事的創新能力。
申請攻略
個人陳述或目標陳述:一篇250到500字的目標陳述,主要寫自己申請的理由與在學習中預期的目標
注意:所有申請材料終歸SVA所有并且將不會退回
簡歷:申請者需提交個人簡歷,包含藝術專業相關經歷,如所做研究、獲得的獎項和參加展覽的作品。
正式成績單:申請者需提供大學或學院學習期間的正式成績單;成績單必須由學生就讀學校提供印章并裝入未啟封的信封中與其他申請材料一同提交;國外大學成績單必翻譯成英語并換算成美國成績計
推薦信:所有節目(MFA設計社會創新和MPS時裝攝影除外)申請人須提交三封推薦信,從導師或執業的專業人士。
申請
提交申請(官方網站下載)→申請費50美元→藝術作品樣例→五百字目標陳述→高中成績單→英語水平證明+財產證明
可視化的可能包括視頻,劇照,或混合媒體,并應當提交與隨附書面說明。
書面作業可包含一個簡短的故事或劇本。應遵循的敘事結構和表達的概念的一個核心主題。
藝術類留學視覺作品集:申請人必須上傳自己的作品集到研究生招生SlideRoom的帳戶。
?20的靜止圖像。jpg格式,文件大小不超過5MB每。
?上傳的視頻,無論是MOV或MPEG4文件,不超過60MB的每一個的大小,總量不
?超過10分鐘(無論提交多少視頻),。
?SlideRoom還允許你進入到Vimeo,YouTube或SoundCloud的鏈接。
?文件大小應約為1920 x 1080像素,分辨率為72 dpi。
學生在申請截止日一個月前就先寄出申請表,這樣一旦收到你的申請表后,還有專人替你檢查其他檔案是否都俱備了,因為申請的人非常多,每個部門差不多都是從500位學生中選擇30到50位入學,因此即早寄出申請表對申請者是有相當益處的。
要申請SVA研究所的作品集所要注意的是,風格上要統一,不要將作品「一鼓腦兒的」都放進作品集裡,要有思考性的安排一番,你的作品集敘述,讀書計劃和推薦信也都很重要。
凱斯·哈林(Keith Haring)是二十世紀八十年代美國街頭繪畫藝術家和社會運動者。他的涂鴉在今天已經成為流行文化重要組成部分,在日常生活中幾乎隨處可見。他的作品帶有濃厚的波普藝術風格,他最早期的作品是在1980年創作的,當時他在紐約地鐵的車站中,尋找黑色的海報待貼處,用白色粉筆涂鴉出粗輪廓線,單色、空心的抽象人、動物等圖案。他的作品猶如某種復雜花紋,各種圖案充滿了整個構圖,往往即沒有透視也沒有肌理,但具有許多象征性的感情,如吠叫的狗,跪趴著的小人等。
杰瑞德·約瑟夫·萊托
杰瑞德·約瑟夫·萊托(Jared Joseph Leto)是美國男演員、導演、制片人以及歌手,出生于美國路易斯安那州的波西爾城。他曾于美國藝術大學學習繪畫,后轉學至紐約曼哈頓的視覺藝術學校學習電影與音像制作。首次演出是1994年的電視劇《我所謂的生活》,其后又演出了《細細的紅線》、《搏擊俱樂部》及《美國精神病人》等影片,2000年在《夢之安魂曲》中扮演的癮君子得到影評界的好評,為他帶來了更多演出機會,如導演大衛·芬奇的《戰栗空間》、奧利華·史東的《亞歷山大大帝》以及安德魯·尼科的《戰爭之王》。
林見坪
1967年出生于臺灣花蓮,從電影攝影學徒起家。自1984年起,參與多部電影長片及電視廣告影片的拍攝實務。之后出國深造,畢業于美國紐約視覺藝術學院電影系,并于法國進修。長年的海外求學及實習,使其積累了豐富的電影導演及攝影專業經驗,并以獨特的個人風格繼續從事其熱愛的電影行業。由于接受了良好的電影及廣告專業教育,加上擔任導演、攝影師的實際經驗,使其作品氣氛統一,感覺細膩,層次清晰,攝影品質良好,結構完整,特別是聲音跟畫面的對照及音樂與音效方面搭配貼切,品味獨具。更由于其國外和生活的經驗,使其作品具有相當的國際感,并頗具深度。
大衛·卡森
他是20世紀90年代最有爭議的、創新精神、最有影響力的設計師。卡森最有名的作品是與滑板沖浪的相關設計和“印刷的終結”一書。不贊賞他的人指責他的文字設計和排版沒有實用價值,字跡難以閱讀。但不可否認的是,卡森對現代視覺設計有很大貢獻。卡森的風格鼓舞了90后一代年輕的設計師。他的不遵循“傳統”的圖形設計標準,卡森的每一幅作品都有自己的獨特風格和激情,卡森的作品是對思想的探索,常常失落在他的潛意識中。他的每件作品都浸透著強烈的視覺信息,有時其視覺效果會讓人感覺過于沉重和難于理解。他廣泛地使用組合字體和攝影元素,受其影響很多設計師徹底改變了自己的方法和風格。卡森在活版印制和版面布局方面的革新在全世界引起了爭議,同時也鼓舞了一批年輕藝術家,使他們渴望打破傳統,進而打造全新的美術理念。