記得我剛入行時,端游還在殘喘,頁游正要興起。我那時畫過不少華麗的設計,自以為懂得什么是游戲設計。直到在某個企業任職的時候,主美給了我一個需求——一個寫實比例的男性裸體。
我心想,這個太簡單了,找張照片臨摹再改一下,非常輕松的畫完我就交上去了。
但是,在主美看來,我畫得一點都不好。他對我說,你這個根本就沒設計。
我心里納悶,裸體還能畫出設計?是要加點東西?
帶著疑惑,我找參考資料。后來我發現所以看起來美型的人體都經過刻意設計。一些偏卡通一些的人體,有一些體型方面的概括,比如體型比例的夸張和變形。
從那以后,我的認知有了變化:設計是對美的提煉,在于一個“妙”字,而不是加花紋、堆細節。
在APLUS學習的同學們,也像我當初一樣,沉醉于華麗的裝備設計或者繪畫技法上,這些當然很好,每個人都有自己的追求。
可是,當你身處游戲設計行業,你應該要知道游戲開發過程中最需要的是什么。
在大多數國內的游戲項目里面,需要最多的是原畫設計。插畫和宣傳畫的需求非常少。插畫僅僅在卡牌類游戲中出現的多一些。宣傳畫每個游戲也就那么三四張,基本是在項目完成的時候,而且宣傳畫還有很大可能發外包,你沒有機會去畫。
有一些新人,作品并不差,但是無法進入理想的企業。他的作品,或許會被評價為:節奏感不太好。
Excuse me,又不是唱歌打鼓參加好聲音,扯什么節奏感?
其實,節奏感在畫畫中無處不在,哪怕是素描關系都離不開節奏感。今天就來談談設計中的節奏感。
我用最近的一個設計練習來說明一下什么是節奏感。
1、剪影上的節奏感
我準備做個Q版的二貨小獵人。起稿之前,我先給自己一個大概的方向,不要太壯,有一些掩蓋自己身體的元素。于是,從一個剪影起手。
唔……雖然這個人看起來好像有點二,不過剪影效果還不錯!
我的剪影繪制思路是這樣的:
1、Q版設計是多以幾何圖形組合為主,幾何圖形可以很好的達到Q版需要的大塊和概括的效果。
2,關于剪影上的節奏感,重點來了——在畫剪影的時候我劃分了一個比例,有粗的和細的,粗的部分占整體的70%,細的部分占整體的30%。
就是37的比例(46也可以,具體的情況看角色的需求和個人喜好而定)。這個7可以分散在身上任何一個部分(具體視角色的要求而定,比如說戰士或許是個大肩甲),不一定要連起來,剩下細的部分是3。
當然,你也可以反過來,3粗7細,你可以靈活的根據角色的需要隨意分配這些比例,感興趣的童鞋自己嘗試。
那我們應該要避免55比例和1。55指的是粗細的分配比例是對等的,一半是粗一半是細。1是全身都是粗,沒有細的地方,或者反之。
至于為什么說要用到37、46這樣的比例呢?其實這是前人給我們總結出來的知識----黃金比例。
把知識點簡化一下,紅線跟紫線的比值的近似值是0.618。這個比例被運用到的層面相當的廣闊,例如:數學、物理、建筑、美術甚至是音樂。感興趣的同學可以百度百科深挖一下。
0.618這個是我這里想說的概念,約等于0.6,也就是6/10,或者說,46分。也就是說,我們做設計的時候,把握好四六分的比例,就會比較好看,在做到一些特殊一點或者夸張一點的造型時可以考慮37甚至28。
接下來確定造型。
我的線稿定型思路是,由于不想畫一個真正的人,所以主要把臉做一些不像人的改動,兩眼間距分開,讓人覺得比較二(忘了在哪聽說智商越低的物種兩眼間距越寬),還有一些獠牙跟豎起的耳朵,跟獸人有些類似。
小披肩是因為獵人經常需要隱藏,這個小披肩可以體現一些這種感覺。然后身體結構沒有做得特別規整,想讓人看出他生活的環境或者這個角色的性格,不是很正規軍,比較野。元素選取上大多都是來自野獸的皮毛,進一步加強獵人的感覺。
2、細節疏密上的節奏感
好,簡單交待完這些元素的選取后,回歸我們今天的主題——節奏感。
有童鞋可能會問,你是單曲循環嗎?!怎么又來一遍?別激動,其實是這樣的先聽我說來。
有童鞋在畫畫時可能出現一種情況,剛剛畫出來的時候,感覺非常棒,于是滿懷激情地深入,等到加了一大堆細節的時候會發現,媽蛋全花了……..
出現這種情況,原因就是在細化前沒有把節奏感規劃好,導致后期細節失控,常常出現的情況就是全身都是細節,噢漏…..
那剛才說了我們要好好運用46(37、28)的比例,所以我在用線確定造型之前,有一個大概的概念,6疏4密(反過來也可以),大家可以在沒把具體的元素確定之前做這樣一個事情:
這些紅色的亂線,是為了讓自己好觀察密的地方,那留空的自然就是疏。
這樣的好處有二:
,你可以先確定角色在哪些地方加元素會比較好;
第二,方便觀察疏密的比例,免得在深入的時候畫太多把畫面毀了。
這些地方可以根據個人的需要和愛好來設計,喜歡畫花紋或者物件都可以,只要規劃好了都不是問題。我選擇了把頭、小披肩,還有小圍裙的部分留空。
3、配色上的節奏感
到配色的階段,節奏感依然重要!
前兩步的好不容易做好了,配色配花掉,一下子就前功盡棄了!舉一個比較極端的例子:
是不是感覺剪影疏密和細節疏密全都白費了?任何一步的失誤都會把設計毀掉。所以這三步的關聯性一定要做好,這樣最終的效果才能1+1+1>3。
配色的時候一般有個規律,主色調,副色調,和點綴色。
主色調我這里用在細節少的地方,也就是小披肩和小圍裙。副色調就是綠色部分的皮膚,其它的顏色可以選擇相近色和補色,這樣安排的話可以把之前做的細節規劃保留下來,不破壞掉。
好,就是這樣子~
完成了上面三步,下一步細化就是塑造型體了。為了不歪樓,今天不多介紹細化的過程了。
配好色后,把光源確定下來,然后畫出閉塞區域。
然后是進一步刻畫。因為是Q版,不要過多表現細節(比如折皺和紋理)盡量大塊概括。
這樣,一個有節奏感的獵人設計就大功告成了!
總結下來:剪影、細節疏密和配色的節奏感至關重要,同學們在日常練習中要多加留意呀